细思极恐!AI进化出了自私
被AI包围,全世界最孤独的手绘者
文章来源:雪豹财经
作者丨陈丹
手工的味道,是什么味道
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■宫崎骏电影的秘密藏在画面里,手绘表现出生命力和情感张力很难被电脑和AI取代。
■高辨识度的“吉卜力风格”背后,是大量资金、人力投入和低效率,以及对导演个人才华的过度倚赖。
■被AI包围,宫崎骏的创作方式终将消亡。但AI的到来,究竟是解放生产力,还是吞噬创造力?
告别之作——人们这样定义宫崎骏的《你想活出怎样的人生》(以下简称《人生》)。83岁的动画电影大师,白发苍苍,创作艰辛,他甚至“做好了在制作这部电影中间死去的准备”。
告别的另一重意义则在于,纯手绘的动画电影作品不多了。
和以往一样,宫崎骏的《人生》采取手绘的方式,60位画师同时工作,平均一个月只能完成1~2分钟,总片长125分钟,历时7年才制作完成。在被AI包围和“入侵”的动画行业,如果不是宫崎骏这块金字招牌和他异常的执拗,这是件难以想象的事。
电影上映之际,一段数年前的旧视频被翻了出来,被冠以“宫崎骏批判AI”的标签冲上热搜。
在NHK 2017年拍摄的纪录片《不了神话:宫崎骏》中,面对用AI制作的动画片段,满头白发、系着标志性白围裙的宫崎骏感到愤怒和忧伤:“我是绝对不会把它运用在我的工作上的……恐怕世界末日要到了,因为人类已经对自己失去了信心。”
7年过去,AI已经开始冲击画师的饭碗,坚持手绘完成所有长片的宫崎骏,也来到了告别的岔路口。他凭一己之力维持运转的吉卜力工作室,岌岌可危,后继无人。
宫崎骏之后,再无手绘?
《你想活出怎样的人生》海报 图源:豆瓣
拒绝AI的动画大师
拥抱还是拒绝AI,这是摆在很多艺术家面前的一道难题。
宫崎骏的选择是后者。
2015年,在又一次宣布隐退两年后,75岁的宫崎骏兴致勃勃地开启了一个十几分钟的短片项目——《毛毛虫波罗》。在这支短片中,一向忠实于手绘的宫崎骏首次尝试了CGI技术(Computer-generated imagery,3D动画)。
《毛毛虫波罗》剧照 图源:豆瓣
开始,项目进行得很顺利。宫崎骏将早已准备好的分镜手稿交给年轻人,看着电脑中一步步搭建起来的毛毛虫身体,他十分兴奋,连连赞叹神奇。
但CGI的魔法并未持续太久。
影片的第一个镜头,是波罗从茧里探出脑袋打量世界,但电脑生成的动画中,波罗脑袋转动幅度过大,速度过快,完全不像刚出生的婴儿的动作和神态,效果跟宫崎骏设想的相距甚远。
宫崎骏无法向技术人员用言语描述出其中微妙的细节,只好自己在绘画屏上动笔,但他从来没接触过数码绘画,无法像手绘时那样处理0.1毫米级别的细节。急切中,他不知道按错了什么按键,导致整个画面一团糟。
最后,宫崎骏想到了技术之外的解决办法,在毛毛中周围加上许多“夜鱼”,改善视觉效果。
这次失败的尝试之后,宫崎骏又回到了手绘的传统方式。包括《人生》在内,他从业至今所有的长片都是手绘完成。
但宫崎骏之外的整个世界,几乎都选择了更容易、更高效的另一条道路。
自上世纪90年代以来,CG(Computer Graphics,数字动画技术)逐步取代手绘。赛璐珞片、绘画用具、胶片等传统物理设施从制作现场消失了,制作效率得到了飞跃性的提高。
1995年上映的《玩具总动员》,是首部完全采用CG技术制作的动画长片。缔造这部动画的皮克斯公司两位元老艾德·卡特姆和帕特里克· 汉拉汗,凭借在3D图形和CG电影制作领域的突出贡献,在2000年获得了计算机领域的诺贝尔奖——图灵奖。
《机器人总动员》剧照 图源:豆瓣
如今,AI技术的普及,正在给动漫产业带来新的变革。